河南豫剧院青年团在大雪纷飞中唱响豫剧

12月12日，西寨村。河南豫剧院青年团的演员们尽管天气恶劣仍在专注表演。观众撑着伞守在戏台前，「戏没停，咱咋能走？」「唱三天，我跟了三天。爱听豫剧，接地气，好听！」来自河南三门峡市的戏迷王大爷带着一兜烧饼，开车100多公里追到村里。这是观众与演员的双向奔赴。「与其说观众需要演员，不如说演员更需要观众。」河南豫剧院青年团演员陈婷婷说，当天化装时，手都冻僵了，油彩也挤不出来。尽管如此，观众却不愿意离开，演员们被感动了。

演出视频在网络迅速出圈，网友纷纷点赞：「对戏曲的热爱刻在骨子里」「不离场是对艺术的尊重」。一台戏，暖了寒冬，更暖了人心。豫剧，以其独特的艺术魅力，跨越地理与文化的边界，在他乡舞台熠熠生辉。

今年4月，河南豫剧院一团赴安徽阜阳市临泉县老集镇演出，掀起了一场豫剧热潮，台下观众一眼望不到头。「戏曲只有扎根老百姓，才有生命力，豫剧在河北、山东、山西、陕西等地都很受欢迎。」一团副团长李少宾说。 「豫剧艺术，有着较强的中原文化特色，因而豫剧的剧目、声腔、表演等具有较强的适应性、兼容性，能与不同地域文化兼容并蓄。」河南省文化艺术研究院研究员谭静波说。

在河南，100多个国有豫剧团是「舞台艺术送基层」的主力军，更有数以千计的民营剧团，成为豫剧守正创新的重要力量。如今，豫剧名家李树建带着豫剧开辟小剧场，让经典焕发新生。在精华版《程婴救孤》现场，T形舞台延伸至观众中间，「程婴」在观众席间唱「十六年」选段时，有观众动情追问「老程婴，你图啥」。 「观众从看戏人变成入戏人，这就是沉浸式演出的魅力。」李树建说，以观众为中心，才是戏曲传承的正途。这种演出模式的创新，让老戏「圈粉」青年，筑牢传承根基。

与此同时，另一股新生力量在云端生长。95后豫剧演员谢彦巧，在直播间边唱豫剧、边讲故事，一人便是一台戏，吸引了大量粉丝；线上影响力转化为线下号召力，个人跨年豫剧演出几乎场场爆满。2024年底，谢彦巧的工作室与河南商丘市梁园区戏曲传承保护中心签约，开启「个人工作室+院团」合作的新尝试。河南省文化艺术研究院院长吴亚明认为，这种合作模式蹚出了一条新路，不仅可以充分发挥「角儿」的票房号召力和艺术影响力，在降低演出成本的同时，满足观众看好戏的需求。

形式创新，离不开内容支撑。豫剧的剧目创作在肥沃的文化土壤中，不断长出新枝。「出乎意料！豫剧的舞台、服装和表演都美出新高度！」今年11月，豫剧《妇好》在广西南宁市演出，吸引大批年轻观众前来打卡，好评不断。河南豫剧院青年团创排的新编历史剧《妇好》，将目光投向商代女将军妇好。该团团长关效宇解释：「时代在变化，观众也在变化。用新潮的方式讲述厚重历史，是豫剧当代化表达的一次创造性探索，更能与年轻观众产生深层次共鸣。」

目前，河南省正计划出台《河南省豫剧保护传承发展条例》、「戏曲进校园」、「舞台艺术送基层」等活动，推动豫剧不断推陈出新。一出戏，是一群人风雪无阻的奔赴。幕起幕落间，回荡的是古老中原的呼吸，升腾的是奔流的时代气象。